Нотная грамота на пальцах
Метод Кодая
Хорошо учит слуху и пению по нотам. Обещания, что пение подтянет математику, строгие данные не подтверждают.
В Венгрии есть школы, где музыка идёт каждый день, как математика. Их придумал не министр, а композитор Золтан Кодай. Рассказываем, как он учил детей читать ноты руками, почему начинал с голоса и что из этого подтверждают данные.
Крестьяне поют, школьники — нет
Золтан Кодай был композитором и собирателем фольклора. С 1905 года он ездил по венгерским деревням с фонографом и записывал крестьянские песни, многие годы — вместе с Белой Бартоком. Он слышал, как точно и сложно поют люди, которые никогда не видели нот.
В 1925 году Кодай услышал, как поют школьники — песни, выученные на уроках. Он был потрясён: и песни плохие, и поют их плохо. Деревня без всякой школы пела лучше, чем дети, которых музыке учили.
Кодай начал писать статьи и колонки. Школы берут плохую музыку, учат её только в старших классах, учителей толком не готовят, часов мало. Он сочинял хоровые пьесы и упражнения для детей, а с середины 1930-х вместе с педагогом Енё Адамом взялся за реформу школьной музыки. Его главная мысль: музыкальной грамоте можно научить каждого, а начинать надо с голоса — инструмента, который есть у всех и ничего не стоит.
Долго это оставалось статьями. После 1945 года новые власти стали вводить идеи Кодая в школы. В 1950 году в Кечкемете, родном городе композитора, учительница Марта Немешсеги открыла первую певческую начальную школу: музыка там была каждый день. Министерство разрешило опыт только для одного класса.
Опыт прижился. За следующее десятилетие в Венгрии открылось больше сотни таких школ, и в Венгрию поехали учиться учителя музыки из других стран. В 2016 году ЮНЕСКО внесла «концепцию Кодая» в реестр лучших практик сохранения нематериального наследия. В программах Международного общества Кодая учились люди из более чем 60 стран.
год, когда в Кечкемете открылась первая начальная школа, где дети пели каждый день
- 1Песнядетская или народная, на слух
- 2Ручной знакжест для каждой ступени
- 3Слогдо-ре-ми от любой ноты
- 4Ритм слогами«та», «ти-ти»
- 5Нотызапись — в самом конце
Кодай почти не придумывал приёмы с нуля. Он собрал готовые — из Англии, Франции, деревенской традиции — и выстроил из них лестницу от песни к нотам.
Сначала голос
Инструмент не нужен. Дети поют с первого урока, а играть на чём-то начинают позже. Ухо и голос учатся раньше рук.
Своя музыка
Начинают с детских игровых песен и фольклора на родном языке. Мелодии короткие, часто из пяти ступеней — их легко спеть чисто.
Относительное «до»
«До» — не конкретная нота, а опора лада. Ребёнок запоминает не высоту звуков, а расстояния между ними и может спеть песню от любой ноты.
Знаки рукой
У каждой ступени свой жест: у «до» — кулак, у остальных — свои положения ладони. Знаки придумал англичанин Джон Кервен в XIX веке. Учитель «показывает» мелодию руками, класс поёт её без нот.
Ритм слогами
Длительности проговаривают: «та» — четверть, «ти-ти» — две восьмые. Слоги взяты у французских педагогов XIX века.
Ноты в конце
Запись вводят, когда класс уже поёт и слышит. Сначала буквы слогов под ритмом, потом нотный стан. Как с речью: сначала говорим, потом читаем.
Хорошо учит слуху и пению по нотам. Обещания, что пение подтянет математику, строгие данные не подтверждают.
В 1960-х по инициативе Кодая психолог Клара Кокаш несколько лет наблюдала детей из певческих школ. По её отчётам, они лучше обычных школьников справлялись с арифметикой, письмом и движением. Похожие выводы позже публиковали Илона Баркоци и Чаба Плех. Но это не эксперименты со случайным отбором: семьи, которые выбирали певческую школу, могли отличаться и без музыки.
Строгие обзоры скептичнее. В 2020 году Джованни Сала и Фернан Гобе свели 54 исследования, почти 7000 детей. Когда в работе есть случайное распределение и контрольная группа, которая занимается чем-то другим, эффект музыкальных занятий на интеллект и учёбу — около нуля. Это про музыку вообще, но к Кодаю относится в полной мере.
С музыкальными навыками картина лучше: чистое пение и чтение с листа — то, чему метод учит напрямую, и педагоги ценят его именно за это. Но и здесь сравнений с другими методами мало. Отсюда «спорно»: метод держится на традиции и опыте, а не на экспериментах.
Фольклор не переносится
Метод стоит на венгерских песнях. В другой стране надо заново собирать свой песенный материал, иначе получается экзотика вместо родного языка.
Инструмент ждёт
Годы пения до инструмента подходят не всем. Ребёнок, который пришёл ради гитары, может заскучать раньше, чем до неё дойдёт.
Держится на учителе
Учителю нужны хороший слух, голос и умение импровизировать. Без подготовленных педагогов метод превращается в разучивание песен и механические жесты.
Методологу
Постройте лестницу от опыта к записи: сначала человек делает, потом называет, потом читает и пишет. Проверьте, нет ли в программе шагов, где запись идёт раньше опыта.
Автору курса
Начинайте с материала, который ученик уже знает, — как Кодай начинал с детских песен. Новое понятие покажите на знакомом примере, а не на учебном.
Эксперту и преподавателю
Придумайте жесты или короткие сигналы для ключевых понятий. Ими можно «показывать» структуру без слов и мгновенно проверять, понял ли класс.
Себе
Учите мелодию, язык или формулу голосом: пропевайте, проговаривайте вслух. Голос — инструмент, который всегда с собой.
Выберите понятие, которое ученики путают. Придумайте для него жест и неделю показывайте его каждый раз, когда понятие звучит. Потом попросите учеников показать жест без слов.
- Zoltán Kodály. The Selected Writings of Zoltán Kodály, 1974
- UNESCO. Safeguarding of the folk music heritage by the Kodály concept, 2016
- Ilona Barkóczi, Csaba Pléh. Music Makes a Difference: The Effect of Kodály’s Musical Training on the Psychological Development of Elementary School Children
- Sala G., Gobet F. Cognitive and academic benefits of music training with children: A multilevel meta-analysis. Memory & Cognition, 2020